數位時尚的時代來了！時尚產業的下一個藍海，在哪裡？
數位時尚的時代來了！時尚產業的下一個藍海，在哪裡？
今年 3 月，虛擬遊戲平台 Decentraland 舉辦首屆元宇宙時裝周（Metaverse Fashion Week，MVFW），吸引 DOLCE & GABBANA、TOMMY HILFIGER、ETRO、ELIE SAAB 等知名時裝品牌雲集，伸展台走秀、音樂派對等各式各樣的活動，都以數位、虛擬形式走到了線上，4 天吸引 10 萬人上線。
《Elle》記者親身經歷後，認為儘管相關技術尚未成熟，仍營造出非常多值得一試的體驗，更替時尚產業找出不同的敘事可能性。
元宇宙風潮持續延燒，除了科技、社群產業搶進，「數位時尚」也不再只是預想中的商機，而是正在成形的現在式。《Vogue Business》近期就從一份數據報告中，挖掘數位服飾、風格，如何在各種線上社群發酵，對於既有的時尚產業生態，又將帶來哪些影響。（延伸閱讀 / LV、GUCCI、BURBERRY 搶做！「摸不到」的 NFT 精品，如何顛覆你我生活？）
這份由 VICE 媒體集團旗下創意顧問 Virtue Worldwide，攜手 NFT 交易平台 The Demateriized 產出的報告，共調查了橫跨 8 國、男女比例各半、主要分布於千禧世代的人。結果發現，82% 受試者購買過某種虛擬商品，更有 1/3 的人擁有數位服飾。
該報告還揭露了兩項重要訊息：對數位時尚感到興趣的人，近乎一半為非加密貨幣的使用者；受訪者們預計，5 年後自身的衣櫥將有近一半（46%）是數位服飾。
這意味著數位時尚，不只能吸引到本身已投入區塊鏈、加密貨幣等群眾，或傳統認為容易接受新科技、主要集中於男性、對穿搭趨勢較無興趣的族群，包括女性、非加密貨幣使用者，都正在接觸新型態時尚。
Virtue Worldwide 進一步分析購買數位時尚產品的原因，7 成人表示希望藉此創造或強化自己的數位身分，出發點相當類似日常人們買衣服、彰顯風格差異。不過，虛擬世界的樣貌，不一定會與真實世界一致，有一派消費者更願意嘗試現實裡不敢選擇、大膽的路線。
知道了哪群人為潛在受眾之後，下一個問題自然是：他們在哪？
《Vogue Business》指出現階段而言，遊戲是數位時尚最關鍵的購物場景，也是各品牌應極度關注的領域。他們引述虛擬商務平台 Obsess 的統計，發現美國有超過 60% 的遊戲玩家，曾為了打扮他們的遊戲頭像（或角色）而花錢，且有一半的人願意支付的金額，達 49.99 美金（約新台幣 1430 元），他們確實是最容易為數位時尚的人。（延伸閱讀 / LV、BURBERRY、巴黎世家都做遊戲！時尚精品業為何紛紛投入電玩？）
麥肯錫顧問公司和《Business of Fashion》的 2022 時尚產業報告中，同樣認可了遊戲產業的重要性：全球遊戲產業規模到 2024 年，預計達 2190 億美元，又受到近年疫情的影響，儼然成為了現實生活的延伸版。該報告還採訪了 GUCCI 行銷長羅伯特．崔佛斯（Robert Triefus），便提及他們如何看待元宇宙、NFT 等新趨勢。
崔佛斯以與線上遊戲平台、每日活躍用戶數超過 3000 萬的 Roblox 合作的為例，GUCCI 在該遊戲中打造了多個展間，可以讓玩家在裡面體驗其設計元素，同時推出了手提包等「虛擬商品」。
令人驚訝的是，儘管此包包只能在遊戲中使用 2 小時，卻也因這樣的稀缺性，最後成交金額達到 4115 美元（約新台幣 12.3 萬），比實體版本高出許多，也難怪崔佛斯相信，虛擬世界確實是成為下一個營收來源的潛力管道。
當然，時尚產業能否在元宇宙中，開創出得以比擬現實的市場，最大的問題是來自「信任」。畢竟元宇宙還不能說是人人皆懂、且需要的技術，普及到所有消費者都可以接受，勢必得持續教育市場，加上數位精品的真正價值、能否在不同平台間流動，也都是待解的難題，要抵達人們衣櫃有一半都是數位化的那天，仍還有一段路得走。
參考資料 / Vogue Business、Elle、Mckinsey & Company、Business of Fashion