華研國際音樂總裁 何燕玲╳企業轉型3堂課
「The major（領導品牌）也會消失。」華研國際音樂總裁何燕玲接受採訪時，感嘆了唱片業者在產業驟變下的興衰。
1999年，本土唱片公司宇宙國際音樂成立，也是華研國際的前身。公司的第一組藝人動力火車，初次發片就大賣80萬張。誰會想到，這樣的成績，是台灣唱片市場再也回不去的數字。
其實，就在那同一年，大環境正在預示著危機的到來。寶麗金唱片被環球唱片購併，全世界最大的唱片公司品牌不再。2004年，博德曼（BMG）與索尼音樂娛樂（SME）合併，BMG也退出市場。當時先後在寶麗金與BMG工作的何燕玲感受到，風向變了。
拜科技與網路之賜，實體音樂銷售大幅萎縮。根據財團法人台灣唱片事業出版基金會統計，1997年台灣唱片實體市場產值超過120億新台幣，到2013年時，僅約13億新台幣。九成的市場消失了，唱片公司無法再依賴專輯獲利，音樂產業不得不思考轉型。
2003年，何燕玲加入華研。在董事長呂燕清的先見之明下，簽藝人時將唱片約與經紀約一同簽下，不但可以多元化規畫藝人發展，也成功將營收來源轉為演藝經紀，靠著戲劇、代言、海外商演和演唱會等事業獲利。2013年，演藝經紀在華研的營收占比已超過7成，讓藝人和公司在唱片銷售下滑的同時，仍能保持健康的營收。同年，華研成為台灣第一檔上櫃的文創類股。
歷經產業的動盪起伏，環繞著音樂而衍生的一切，除了消費者始終需要音樂之外，其餘的都會改變。所以，華研還要加碼投資內容，積極構思演藝的多元形式，「我們雖然叫做唱片公司，但是我們做的是以音樂為基礎的相關服務。」
談轉型：擁抱科技，危機中漂亮轉身
Q：面對核心競爭力萎縮，公司如何轉型？妳當時如何思考應變策略？
A：確實，本來公司的獲利都依賴CD，但另一方面，我們從一開始就強調跟藝人都是簽全約，不只是唱片約，還包括演藝經紀約等其他部分。我們雖然叫做唱片公司，但是我們的藝人的形態和經營模式，允許我們全方位幫藝人規畫。這一點，讓我們在2000年遇到危機時，可以及早轉型。
轉型成功，要謝謝動力火車，當時很多瓊瑤戲劇的片尾曲都是由動力火車主唱，像是電視劇《還珠格格》的片頭曲〈當〉，歌紅了之後海外邀約很多，公司也嗅到商機。等到可以進入中國大陸市場時，我們就可以馬上過去。
雖然〈當〉已經是很多年前的歌，但是中國大陸二三四線的城市都很熟悉，製作《還珠格格》的湖南電視台，不時就重播《還珠格格》。演唱片頭片尾曲是最好的打歌和行銷的方式，搭片頭片尾曲的行銷方式也是華研開先河。
另一方面，動力火車也曾經幫麥當勞（McDonald's）拍廣告，SHE（由Selina、Hebe、Ella組成的女子團體）也當選過前十大最受歡迎廣告代言人之一，廣告代言一直是藝人和公司獲取利潤的方式，我們在這方面也累積很多經驗和人脈。
另外，我們也讓SHE嘗試戲劇演出，第一齣《愛情大魔咒》沒什麼反應，但後來Ella演出《薔薇之戀》，Hebe和Selina在其中擔任配角。這部戲開啟了Ella對戲劇演出的興趣，我們也製作原聲帶，把新人的歌放在裡面，這種合作方式非常成功。這時就要感謝公司有先見之明，把全約都簽下來。讓我們在危機中看到機會浮現，朝向海外商演、藝人代言和演唱會發展。
我們雖然叫做唱片公司，但其實我們做的是以音樂為出發的相關服務。演出或演唱會是我們很重要的舞台。不管是在小巨蛋辦演唱會或是墾丁的音樂季，觀賞live演出已經是大家熱衷參加的活動。另一方面，歌手也希望有他們自己的舞台，就算小到只有一、兩百人的場地。把演唱會考量進去，我們這個行業就有很大的產值。一場演唱會一張票2000元，一萬人去看就有2000萬的產值。
而且現在4G開放，就像開了高速公路一樣，你不可能有馬路、卻沒有車子在上面跑，我們就是4G的內容提供者。未來我們可以跟頻道業者合作直播演唱會，一場演唱會或許可以有上百萬人看到，這裡面的商機非常大。
Q：唱片業者從對抗科技到擁抱科技的心態是怎麼轉變的？
A：我覺得我們真的沒有辦法去阻擋科技的巨浪。就像以前，唱片還是錄音帶的時候，卡帶對拷要很久，等到變成光碟之後，複製CD就很快。以前IFPI（現稱RIT，財團法人台灣唱片出版事業基金會）的工作主要是打擊盜版；等到網路P2P流行時，我們又一直在跟平台業者打官司。到這時候你才發現，網路是交通部管、智慧財產權是經濟部管、我們是文化部管，但我們的命脈都在其他政府部門的手裡。
以前唱片業者和消費者對智慧財產權的概念比較模糊，消費者可以抓到免費的音樂，為什麼要買？等到我們要做網路市場的時候，消費者已經習慣吃到飽的模式，消費習慣已經形成。回過頭來看，我們應該更早想辦法和科技當朋友......
（全文未完，想了解更多？請參閱 2014年8月號《經理人月刊》）
攝影 / 賀大新
@@BOOKID:65@@
