公視《你的孩子不是你的孩子》（以下簡稱《孩子》）入圍 2019 年第 54 屆金馬 14 項大獎，最終抱走 5 項大獎，包括電視電影獎、迷你劇集（電視電影）女主角獎、迷你劇集（電視電影）導演獎、戲劇類節目剪輯獎、美術設計獎。

為什麼《你的孩子不是你的孩子》這麼厲害？它如何突破公視收視同溫層，成為大眾討論的話題？

得到金鐘獎肯定，也被市場認可

《孩子》去年開播後不僅在台灣引發熱議，也上架到國際最大影音串流平台 Netflix，於 190 國同步播出，一舉衝上日本 Netflix 國際影集人氣第一名，而中國網站豆瓣上更有超過一萬名網友評分，至今仍保持 8.4 分的高評價。

談起這齣劇締造的聲量，《孩子》負責人、公視節目部經理於蓓華變得激動，「你們平常會看公視嗎？不會嘛！」她感慨，電視頻道觀眾銳減，是各國電視台都面臨的危機，「當觀眾可以透過各種管道看到其他國家的戲劇，再不思考內容怎麼連上數位平台，你就等著倒閉。」

不過，順應趨勢增加露出管道，絕非成功的唯一關鍵。於蓓華坦言，《孩子》的內容探討考高分、讀名校、進大企業等價值導致家庭關係扭曲議題，過於嚴肅寫實，很難受到商業台青睞，但如果「議題」可以變成「話題」，獲得大眾討論，才有可能突破公視收視群，觸及更多觀眾。

《你的孩子不是你的孩子》不做連續劇、拿掉愛情戲

為了讓議題發酵，於蓓華決定參考過去經驗，採取較容易成功的做法，除了選定公視多年來擅長的家庭劇，也設定偶像劇演員出演，並從中添加愛情氛圍，試圖向連續劇形式靠攏。

但她內心還是存在疑惑，「繼續採取習慣的路術，影視作品會更好嗎？」
就在第一版劇本完成時，導演陳慧翎卻因為出現健康問題而延後開拍，這突發狀況意外給了於蓓華長達半年的空檔，可以好好停下來重新檢視，現在的內容是否符合「與社會對話」的初衷。

一釐清「形式不是重點，扣對核心議題才是關鍵」時，劇組很快取得共識，要重寫劇本，把整齣劇的類型和方向全部翻轉。

首先，將連續劇變成 5 個獨立發展的家庭故事；緊接著拿掉愛情戲，改為在寫實的劇情中加入微量科幻元素，增加戲劇張力，讓短篇幅內容既能聚焦，又能擺脫枯燥的呈現方式。

於蓓華笑說，一旦把原先自我設限的框架拿掉後，編劇的創意無限，她也因此發現，「愈沒把握，愈不能複製以前的成功模式，你要想辦法走一條不同的路，才可能突圍。」

突破公視觀眾同溫層，劇本改編遊戲觸及更多人

用獨立單元劇來呈現，是公視少見做法，但《孩子》的創新作為，還不僅於此。為了觸及更多年輕人，突破公視頻道多年來觀眾群都是 45 歲以上中、老年人的瓶頸，這次還創下公視將電視劇本改編成遊戲的首例，以《KIDZ 孩子》在去年7月底登上線上遊戲平台Steam。

有了內容呈現方式和播放管道翻新，《孩子》成功引起不同社群的討論。現在如果你點開社群網站 Facebook、Instagram、Dcard、ptt 台劇版等，用關鍵字搜尋「你的孩子不是你的孩子」，你會發現出面分享自己經驗的人多不勝數，且任何階段、年齡、成長背景的都有。有人以學生身分，寫出看完影片的感受；有人道出為人父母的心情；也有人回溯自己的童年，追憶起從前求學的心路歷程。

實際上，《孩子》從題材、角色設定到敘事手法，都是於蓓華和劇組共同帶著對影視環境一再變化的焦慮，歷經打掉重練的痛苦過程，且戰且走才找到的解答。

對她而言，《孩子》真正的成功之處，不是登上 Netflix、創下 Line TV上台劇的最高點閱率紀錄，而是突破公視觀眾的同溫層，誘發許多人的共感，寫下很多的 me too。「觀眾有反應，議題才能發酵，進而擴散聲量到國際上，成為一齣能引起共鳴、並非台灣限定的戲劇。」