和麥卡貝網路電視的總經理廖啟璋（Eric）談《木曜4超玩》的爆紅過程，感覺就像看他在玩不斷打怪的遊戲，最後解鎖任務，等級提升，往下一關邁進。

麥卡貝旗下節目的包含《木曜4超玩》、《Co-Living同居時代》、《現在宅知道》以及棒球賽事轉播，其中人氣王《木曜4》自 2015 年 3 月開播以來，創下嶄新台灣紀錄，2018 年 8 月原創節目總觀看次數突破 1000 萬、2018 年 11 月台灣第一個訂閱人數破百萬的網路實境綜藝節目。目前《木曜4》累積超過 200 支原創影片、維持 151 萬人的超人氣訂閱數、最強影片《一日系列》市長柯 P 更有高達 1445 萬次瀏覽，創作能力驚人。

「我們 3 個走過地獄！」Eric 說的 3 人，除了他自己，還有《木曜4》節目製作人李俊傑（陳百祥）、主持人邰智源（邰哥）。 地獄，是不被外界看好、沒有人願意下廣告、觀眾覺得你不有趣，這些都是做節目的致命傷。

從直播到做綜藝節目：沒原創就滾

麥卡貝背後的公司是隨身遊戲，主要業務是做行動網路串流平台（streaming），起初是有平台技術，和其他電信商、娛樂內容商合作提供用戶下載內容，但做一做卻發現，台灣影視內容在網路上缺乏競爭力。「那時候年輕人在網路上都在看土豆、優酷網的東西，」Eric說，台灣從前明明有很強大的影音內容生產，現在大家都在看外國的節目，於是產生自製影視內容的念頭。

2013 年麥卡貝上線，從電玩直播做起，因為一開始想到吸引網路觀眾，最大的利基是電玩族群，Eric 分析，麥卡貝有直播技術，而且台灣的電玩族群是第一波開始看網路直播的人，結果卻發現，除非有很強的內容，不然平台再怎麼做，用戶只會被更大的平台吸走。其次，雖然他們說服了一些台灣當紅的遊戲實況主加入，但最後廠商會認為，「我為什麼不直接找實況主下廣告，何必要透過平台商？」

這也是促使他們往內容自製邁進的一個原因，「 你沒原創，就不要跟人家玩；你拍不出好東西，就滾。 」只有好自製內容，誰主導平台就一點也不重要，大家 follow 的是好內容。

網路收視群需慢慢培養，被酸過氣藝人也沉住氣

2015 年《木曜4超玩》開播，做實境綜藝，一開始也嘗試直播，但馬上就碰到幾個問題。第一，藝人不習慣直播節奏、表現不好笑，「我告訴你，藝人做直播真的沒有很厲害。」

Eric 解釋，台灣多數節目是預錄，拍完後可以後製，「觀眾看到的可能是他被剪出來 20% 好的地方，其他的 80% 都不行，」但上直播的時候，一個人是 100% 被觀眾看到，藝人容易被比下去，「那些實況主很會講，直播的時候沒有冷場，你根本沒有辦法跟這些人比。」

後來他就想，「不行，我們要讓邰哥回到他擅長的戰場，不然會死得很難看。」所以他們是第一個在直播裡面放 VCR 的節目，先讓邰哥做好一些 VCR 再剪精華，播出時討論拍攝中間發生什麼事情，讓藝人回到他比較習慣的模式。

Eri c說，他們摸索了快 3 年，才慢慢走出地獄，找到最適合的節目手感，養出固定觀眾。他也表示，那段時間不少人喜歡酸邰哥，網路上甚至有「過氣藝人」等言論，但邰哥反而拿這些當做調侃自己的素材，慢慢贏得觀眾緣。

廣告主只看收視率，沒人知道流量代表什麼

另一個比較大的問題是，當時的廣告廠商也不敢相信他們提供的流量數據。以前沒有一個網站有公信力，大家都有自有平台，號稱每天的到訪人數有多少，所以廠商基本上不相信流量數據，直到近幾年單一平台 YouTube 逐漸掌控市場，訂閱人數、觀看次數等數據較公開透明，整體網路影音廣告市場才開始好轉。

Eric 感慨表示，剛開始那樣的環境找廣告商也很痛苦，所以《木曜4》團隊特別感謝願意合作的廠商，節目中的業配廣告台詞，常常可見到「感謝XX廠商，讓《木曜4》多活 X 天」，這的確是團隊的真實心聲。

一日系列爆紅原因：有梗才拍，不拍開箱文

「柯 P 是個核爆，一爆就兩倍、3 倍翻上去，」Eric 表示在《木曜4》的一日市長那支影片之前，他們一支影片已經從幾萬人點閱，做到 70、80 萬的水準，但那支影片之後更是連環上爆。

他們很早就接觸過柯文哲，第一次提案的時候被拒絕，但幕僚留下他們的聯絡資料，所以第二次是柯 P 幕僚主動聯繫他們。為什麼會那麼多人引起共鳴？「我覺得那時候大家看到柯 P 的報導都是很零碎的，沒有人像我們那麼長時間跟拍。」

拍完柯 P 後，當然吸引不少政治人物找上門，他們最後都 say no。Eric說，他們在乎的是在網路上有沒有梗，而不是民進黨還是國民黨；他們不怕政治人物在網路上有爭議，但不能是一面倒的負評，所以之後再拍的政治人物，只有台北市議員呱吉（邱威傑）。

當然，除了政治人物，企業也找上門。他直言，有的企業主覺得工廠自動化、生產線的畫面很美、很好看，但這是老闆對自家產品有愛，以一個外人來看卻很無聊。「我們會告訴他們，我把你的東西拍成一日，不會有人看，但我會問有沒有別的工商形式。」 他認為的「好看」，更多的時候是一種普世價值，這個工作背後辛苦或新奇，讓觀眾能感動或感同身受 。

他也嚴格禁止底下的企劃人員提出 YouTuber 都在拍的內容，「我都說，你敢給我拍開箱你試試看！」他會告訴同事，YouTuber 能拍的東西，他們不拍，那是紅海，不要去碰，要做就要去找藍海。

終極目標：要做Netflix等級的節目

問他麥卡貝下一階段的目標，或他看得見的競爭對手是誰？他認為跨國平台 OTT 崛起後，作品的國界就消失了，作品界線也模糊，因此， 要看你推什麼產品，競爭者才會被定義出來。

例如你將來推出戲劇作品，競爭者會是其他產製戲劇作品的內容商，所以他的眼光就不僅是台灣的電視行業，而是所有優秀的內容產製者。他看齊的標準是 Netflix，他希望麥卡貝的作品，國外也看得懂，「如果能跟優秀的作品競爭，是一件很榮譽的事情，那也是麥卡貝想要走的路。」

一路走來，從無人相信到廠商主動找上門詢問合作，他不想以賺不賺錢來衡量成功這件事。「我今年已經 51 歲，這家公司明年就 25 年，我也做到 EPS 快 5 塊過，」但他最想做的其實是做一家讓人感動的企業。

「賺錢的企業很多，你比不完，但有什麼企業你提出來，大家會很愛你。台灣被愛的企業其實不多，可是我覺得我們有被愛，我覺得這件事就還滿好的。」