最近當紅的日本動畫《我推的孩子》，是從 2020 年開始連載的漫畫改編而成，今年 4 月開始在 Netflix 上播出。這部作品有多紅？由日本雙人音樂組合 YOASOBI 演唱的主題曲《アイドル》（IDOL），4 月 22 日就擠進《告示牌》美國除外全球單曲榜（Billboard Global excl. US）前 200 名內，並於日前（6 日）登上排行榜第一名，是第一首原以日語演唱的排行榜冠軍歌曲（5 月底發行英語版本）。

「推」字為日文動詞「推す」變化而來，在追星圈有粉絲支持、推薦之意，所以字面上來看，我推的孩子為「粉絲支持的人」的意思。這部作品的主角本來是偶像的粉絲，後來投胎成為偶像的小孩（但仍保有前世的記憶），所以我推的孩子也有「成為我的偶像的孩子」的雙關意思。

呈現時下演藝圈的多面向：形象經營與競爭壓力、節目卡司的「搭售」手法

《我推的孩子》故事的主角是偶像星野愛的雙胞胎孩子（哥哥阿奎亞，妹妹露比），在媽媽被粉絲殺害後，從他們長大後想追隨媽媽的腳步當上藝人展開故事，描繪現代日本演藝圈生態。

在《我推的孩子》短短幾集的內容裡，就可以看到藝人要從團體當中脫穎而出的壓力，例如未婚懷孕的偶像也不過是十幾歲的青少女，就要考量到外界的眼光，隱藏自己有小孩。雙胞胎主角長大之後，妹妹參加偶像海選，後來組成偶像團體，從 YouTube 頻道出道。哥哥去當導演的徒弟、從幕後人員做起，後來有機會演出網路連續劇，再去參加戀愛實境秀等等。用不算長的篇幅觸及到演藝圈的各個面向，可以說是奠基在紮實田野調查與資料收集下，以少女漫畫畫風呈現的作品。

像在拍攝網路連續劇 《今天就稍微甜一點》（劇中簡稱《今甜》）的情節裡，製作單位設定《今甜》的觀眾是年輕女性，就刻意找事務所想要捧紅的男模特兒去演，但是演技不佳，所以為了保證戲的品質，就需要再找演技派的演員去撐場面。如果想要畫面再有點新鮮感，就再找漂亮新鮮的面孔加入。

這種搭配組合產品的方式在演藝圈很常見，就是把比較有名的藝人跟比較不有名的藝人綁在一起賣。比方說，當電視台想要邀請某一個知名藝人，經紀公司就會要求，要讓一個新進藝人一起出場，藉機提高新人的知名度。

電影產業也有這樣的做法，發行商不會只提供一個電影給電影院，會把主流電影跟小眾電影包成一包，電影院想要播映強檔電影，就必須購買整批影片。

這個搭售的手法，其實也不只限於演藝圈，在商業圈稱為捆綁銷售，最常見的例子就是套餐，主餐跟小菜飲料一起賣，可以提高客單價。捆綁銷售可以是產品搭著服務；也可以是相關的周邊商品搭售，像是印表機配墨水匣；也可能是跨產業的搭售，或者是新舊商品的搭售。像是最近新發行的遊戲《薩爾達傳說：王國之淚》，預計就會再帶動一波 Switch 主機的銷售。

《我推的孩子》劇情寫實，影射真人實境秀的霸凌事件

《我推的孩子》另一個令人印象深刻的的場景是男主角參加戀愛實境秀，中間引發的網路霸凌事件，高度影射真實事件。2020 年日本的戀愛實境秀《雙層公寓》，女藝人木村花因為播映的內容受到網路霸凌自殺身亡，最後日本國會修正刑法《侮辱罪》，針對在網路的誹謗、中傷行為加重了刑罰。

《我推的孩子》劇中也提到，全球各地都有人因為實境秀而自殺。實境秀也要聘請心理師為這些演員輔導。這些人在實境秀中，他們不完全是自己，也不完全是演戲，被觀看是他們工作的一部分，也會變成他們人生的一部分。當評論演變成網路霸凌時，就像是整個人生遭到否定。

最後男主角阿奎亞以及其他同劇演員，為了幫助被霸凌的女演員，上傳大家其實很友好的幕後花絮影片，也給了她一個人設，因為他覺得謊言是藝人最好的自我保護方式，就算被批評，自己也比較能夠跟評論保持距離。

《我推的孩子》劇情反思：工作跟真實的自己，真的可以分這麼開嗎？

回到職場上，常有的討論是，工作時到底要帶著真實的自己來上班，還是要把自己掛在門口，換上專業的面具來上班。

如果我們把演藝圈的專業工作者，視為最會演戲、最會形象管理、最會戴面具的一群人，他們在光鮮的背後有的是更為沉重的壓力。更何況，現在演藝圈的生態其實更要求自我揭露。人們要看到打扮後的美，也要看到私下的真實。

大多數的我們都沒辦法整日戴著好同事、好下屬、好主管的面具。雖然我們或多或少都要扮演某個角色，也可能像劇中說的，如果你覺得自己在演戲，如果你有一個人設，你就比較不會受傷。

我們花了很長的時間在工作，工作和真實的自己，難以絕對二分。如果上班的時候總想要表現完美，也許下了班會更耗竭？我傾向於，做自己的時候，最能夠找到發揮自己實力的方式，獲得的成就感也最令人滿足。

資料來源：Billboard, The New York Times